«Відроджена греція»: «герой часу» в драматургії і критиці і. Анненського
Творчість Інокентія Анненського однією з ключових фігур літературного процесу початку ХХ ст. відносно недавно стало досліджуватися в повному обсязі. Довгий час основна увага приділялася ліричним творам поета (роботи Л. Гінзбург, А. Федорова та ін.) - драматургія і критика розглядалися, як правило, оглядово (в рамках вступних статей, коментарів, глав в підручниках і т.д.).
Неминуче окремі сторони творчості Анненського, в тому числі такі істотні, як сформульована ним концепція людини, трактувалися, в даному разі, односторонньо, масштаб авторських висновків з цих проблем був обмежений, як, наприклад, у змістовній роботі Л. Колобаевой, де характеристика антропологічних поглядів поета здійснена суто на матеріалі його лірики. Введені в сферу літературознавчого аналізу критика і драматургія поета, проте, до теперішнього часу не увійшли до складу антропологічного дискурсу. Критика Анненського досліджувалася насамперед як «проза поета» (А. Федоров, І. Подільська) - драматургія в її «структурних і змістовних відносинах з античною трагедією» (А. Анікін), з драматургією російського символізму (Ю. Герасимов, О. Хрустальова та ін.).
У той же час антропологічна проблематика може бути осмислена як своєрідний ключ до розуміння специфіки творчих пошуків письменників «срібного століття». Радикальна зміна основних світоглядних установок політичних, онтологічних ( «світ без бога»), етичних ( «по той бік добра і зла») і ін. Призводить до того, що на «рубежі століть» основне питання філософської антропології «що таке людина?» перетворюється в питання «чому людина повинна стати?». Тема перетворення людини (і світу) з`являється у всіх філософських концепціях, художніх (перш за все модерністських) системах епохи: «класовий людина» Маркса, «надлюдина» Ніцше, який відкрив в собі безодні несвідомого людина Фрейда, «боголюдина» російської релігійної філософії, «безпідставний »людина Шестова,« людина-артист »Блоку знаменують собою народження нового антропологічного типу. У зв`язку з цим розгляд драматургії і критики Анненського в антропологічному аспекті видається нам не тільки надзвичайно плідним, але і необхідним для того, щоб скласти повне уявлення про художню та світоглядної еволюції поета, уточнити його місце в літературному процесі доби.
Виявлення психологічного та ідеологічного обличчя людини «рубежу століть» є, на наш погляд, одним з основних завдань критичних творів поета, перш за все «Книг відображень» (1905, 1909), які відіграли важливу роль у становленні самосвідомості «срібного століття», знаменували народження його індивідуальної критичної манери. Головним критерієм відбору аналізованих творів в критиці Анненського стає внутрішнє «созвучье» ( «брав, що співзвучно»), близькість світовідчуття того чи іншого автора світовідчуттям людини «рубежу століть». Аналіз літературних творів стає одночасно засобом самопізнання і створення узагальненого портрета людини епохи (поет ототожнює себе зі своїм поколінням).
Основна увага Анненський приділяє розгляду світовідчуття свого сучасника і шляхів його подолання. Як «героя часу» в критиці Анненського постає «людина декадансу», що втілив криза європейського гуманізму, який перетворив агонію в спосіб існування (Ніцше). Характерні риси людини декадансу, що став своєрідним етапом становлення «нової людини» в антропології Анненського, ослаблена «воля до життя», підвищена рефлексивність. Критик розглядає ці риси душі сучасної людини на матеріалі творчості Тургенєва, Чехова, частково Бальмонта, і ін. З творів Тургенєва для розбору він вибирає написану незадовго до смерті повість «Клара Міліч», з якої в творчості письменника з`являється «нова і якась дзвінка нота фізичного страждання ». «Байдужість» героїв до життя, боязнь її визначають, з точки зору Анненського, «настрій» п`єси Чехова «Три сестри». У Бальмонта критик відзначає протиріччя між бажаним і дійсним, між прагненням поета «бути зухвалим і сміливим» і «ніжністю і жіночністю». В цілому «здоров`я і сили» критик не знаходить не тільки в творчості письменників нової формації, з їх хворобливим «дисгармонійний» ставленням до життя, але і в творчості Пушкіна, Гоголя, Толстого ( «Символи краси у російських письменників»). Єдиний, кого Анненський виділяє на загальному тлі російських письменників XIX початку XX ст., Це Лермонтов, який стає для критика своєрідним духовним орієнтиром. Внутрішня сила, цілісність душі поета воїна, який «не шкодує інших, тому що не вміє жаліти і самого себе», привертають декадента скептика.
Наслідком ослаблення «волі до життя» у сучасної людини, з точки зору Анненського, є інтравертированість, прирікає його на абсолютне самотність. Самотність стає ключовим поняттям в концепції людини Аннненского, є незмінною особливістю героїв аналізованих критиком творів (самотні Раскольников і Гамлет, Юда і Бранд, Прохарчин, Голядкин і ін.). У роздумах критика про самотність сучасної людини важливе місце займає мотив «очі вікно» ( «Портрет», «Вмираючий Тургенєв»): через очі можна доторкнутися до душі іншої людини, в якійсь мірі подолати самотність. Недарма очі у Анненського стають найважливішою деталлю художнього портрета (опис портрета актриси, що послужила прототипом Клари Міліч). Ідея самотності реалізується також в критичному методі Анненського ( «теорія відображення»), заснованому на переконанні в неможливості проникнути в душевний світ іншої людини (тут проявляється своєрідна «гносеологія самотності»). Критик, згідно Анненскому, не "розкриває» автора, а лише реалізує в контексті свого часу закладені в творі «думки імпульси» (співзвучні йому) - розуміння може бути засноване тільки на душевної близькості автора і читача, людини і людини.
Для людини «рубежу століть» характерний підвищений інтерес до думки, зіткнення з її парадоксамі- в цілому, з позиції Анненського, його можна охарактеризувати як мученика пізнання. При цьому думка стає перепоною між людиною і світом, є джерелом їх роз`єднаності. Процес функціонування думки, специфіка її втілення в тканині твору один з основних об`єктів уваги критика (аналіз творів Достоєвського, Горького, Ібсена, Андрєєва, у яких саме «драма ідеї» стає об`єктом художнього відтворення). Кульмінацією в зверненні Анненського до ідеологічного аспекту людської особистості є аналіз роману «Злочин і кара», де «вигадлива гра» думки стає явищем естетичним ( «Мистецтво думки»). Герої Достоєвського, з точки зору Анненського, лише етапи розвитку двох базових авторських ідей: ідеї бунту і ідеї страждання. У критичних статтях Анненський вказує на типологічну подібність людини «рубежу століть» з героями античних трагедій. У категоріях року, жаху, провини, бунту, співчуття, крізь призму античного міфу він розглядає долі героїв Достоєвського, Писемського, Горького, долі самих авторів (Гейне).
